Pío Collivadino (Buenos Aires 1869-1945), construyó en sus pinturas, dibujos
y grabados nuevas formas de belleza en la metrópoli moderna. Nacido en Barracas,
hijo de una familia de inmigrantes lombardos, vivió en Italia entre 1890 y 1906,
donde se formó como artista. Desde su regreso al país, plasmó en sus obras la
transformación de Buenos Aires. La exposición propone mostrar a Collivadino como
el artista que construyó una mirada paisajística sobre la ciudad de Buenos
Aires: en las escenas portuarias, los rascacielos y avenidas del centro, los
nuevos edificios industriales, las usinas y puentes de sus orillas, y los
barrios marginales de la metrópoli.
Esta exposición, curada por la Dra. Laura Malosetti, exhibe el fruto del
trabajo llevado a cabo por un equipo multidisciplinario de la Universidad
Nacional de San Martín quienes, desde el año 2008, catalogaron, investigaron y
restauraron el patrimonio del Museo Pío Collivadino perteneciente a la
Universidad de Lomas de Zamora.
Malosetti describe al maestro argentino como ”Dueño de una técnica refinada,
dibujo sólido y un estilo por momentos puntillista, que alternaba con gruesos
empastes, Collivadino captó la luminosidad de la ciudad y los suburbios en una
serie de obras que se despliegan a lo largo de las tres primeras décadas del
siglo XX”.
Figura influyente del campo artístico local de comienzos del siglo XX,
Collivadino fue el primer artista argentino que participó en la Bienal de
Venecia en el año 1901. Dos años más tarde envió el óleo
La hora del
almuerzo, obra perteneciente al patrimonio del MNBA
. En 1907 fundó
el grupo
Nexus junto con Fernando Fader, Cesáreo Bernaldo de Quirós,
Carlos Ripamonte, Justo Lynch, Alberto Rossi y los escultores Arturo Dresco y
Rogelio Yrurtia.
Además de su actividad como pintor desempeñó, durante más de treinta años, un
rol destacado como Director de la Academia Nacional de Bellas Artes donde fundó
los talleres de grabado y escenografía, y tuvo a su cargo las cátedras de
técnicas dibujo, pintura y grabado desde donde formó a varias generaciones de
artistas.
Instaló una nueva mirada sobre la ciudad en la pintura argentina. Buenos
Aires, en proceso de transformación permanente, fue difundida por medio de la
fotografía en diarios y revistas, pero esos cambios no fueron reflejados en la
pintura al óleo hasta el regreso de Collivadino a la capital porteña. En la
primera exposición de
Nexus en 1907 se lo consagró como el “pintor de
los faroles” suburbanos. Son habituales en sus pinturas puntos de vista y
enfoques inspirados en el lenguaje fotográfico.
En la muestra se exhiben más de cien obras en distintos formatos y soportes
pertenecientes al patrimonio del MNBA, a otros Museos argentinos y a colecciones
particulares. Atraviesa la época de formación del artista en Roma, su breve
actividad como pintor mural en Montevideo y, a su regreso a Buenos Aires, el rol
destacado que tuvo en la formación del grupo Nexus. Se divide en secciones
planteadas en orden cronológico y geográfico:
1.-
Buenos Aires - Roma – Los años de formación
2.-
Montevideo – Buenos Aires – De la pintura mural al paisaje urbano
Los paisajes urbanos de otros artistas del grupo Nexus y algunas obras
tempranas de Benito Chinchella (quien más tarde firmaría Quinquela Martín),
grabados, fotografías y películas de la época acompañarán un conjunto de obras,
bocetos y dibujos preparatorios de Collivadino realizados durante las primeras
décadas del siglo XX.
Museo Nacional de Bellas ArtesPabellón de
exposiciones temporarias23 de Julio al 25 de agosto de
2013Martes a viernes 12.30 a
20.30Sábado y Domingo 9.30 a
20.30Entrada libre y gratuita
